新聞摘要：這是一個追求爆款的時代。熒屏上下也忽如一夜拿“爆款”說事。“太子妃”是爆款，《瑯琊榜》是，《歡樂頌》是，還未開拍的《如懿傳》，1500萬1集的售價，不是也得是了。可是，就如“某寶”的各種山寨貨特別愛標榜自己是“爆款”，在電視劇創作突然進入“爆款時代”之時，很多公司、資本追求“爆款”的方式如同刻舟求劍，不僅得不到想要的結果，吃相還很可笑。

那么，為什么電視劇創作如同打了雞血一樣，突然就進入了“爆款時代”呢？這跟資本主導的視頻網站內容崛起一脈相承。眾所周知，“互聯網的特點本身就是單品為王”，在本輪“付費模式”的瘋狂一搏中，這種特性表現得更加極致。首先，只有像《太陽的后裔》等這樣最熱門的內容，才有可能拉動會員增長，而粉絲和觀眾只會為最有熱度的劇集付費；另一方面廣告商面對這樣的作品也顯得格外慷慨，心甘情愿大方支付相比普通劇集數倍的溢價；第三，一旦成為“爆款”，盈收的空間就豁然開朗，拍續集、周邊產品、演員升值，可謂“贏者通吃”。侯鴻亮談為什么《歡樂頌》在沒有成功先例和市場壓力巨大的情況下，也要預設拍三季的模式時就提到，只有這樣才能更好地盈利。

想當“爆款”本身沒有錯，可是就像每一次資本的風吹起，大多數人又會跟著凌亂，這一回也沒例外。這股瘋狂的追逐中大家似乎忽略了，所謂“爆款”沒有一個是預置的，恰恰是拒絕模仿前作，有一點點突破市場的創新，才是上述熱門作品能夠“引爆”市場的原因；而現實中，很多人卻自作聰明地想要復制“爆款”，例如比著前作找所謂“流量演員”，多高的片酬都不惜代價；比著前作尋找所謂成熟IP,某些網絡作者作品嚴重參差不齊，但因為有一部紅了，其他的就跟著雞犬升天；比著前作找熱門題材，仙俠、盜墓、罪案，到處是題材撞車的慘烈車禍現場……更有甚者，因為互聯網流量、點擊率的造假成本較低，市場上現在很多是靠人為刷流量、買點擊率才造就的“大劇”，“開播當日點擊數過億”、“播出量數十億計”簡直成了標配，網絡時代電視劇的通貨膨脹真是令人咋舌。可憐的是，全天下的劇都敢以“爆款”自居，但是99%，觀眾沒聽說過。“爆款”洗禮之后，“爆”掉的只有錢包、信譽、觀眾的耐心。（摘自《北京青年報》2016年7月4日《“爆款時代”來臨 追求“爆款”有錯嗎》）

意象點評：在互聯網把一些電視劇創作者、投資者的夢想照進現實面前，當一夜成名的創作心理剛好與扒著眼睛滿屏找爆款的消費態度不謀而合時，我國電視劇市場注定將迎來一番新景象。

不可否認的是，爆款產品帶來的流量價值足已讓人垂涎，那些通過吸引點擊率挖掘、變現電視劇經濟價值的商業模式也是合理選擇，但是如果刻意為了點擊率，不惜自導自演自唱出“爆款”的做法無疑太過功利，將損害電視劇市場的有序發展，而當噱頭、炒作、明星效應遠大于電視劇內容本身的時候，也就不是“爆款”了。

所謂的“爆款”，不是自居的，也不是通過爛俗的手段渲染出來的，而是靠電視劇本身質量決勝，每部爆款作品均是一種特定的文化符號，人物性格有特色、故事情節直逼人心是其必備特征，是能夠真正讓觀眾產生心里共鳴的電視劇精品。